Bases du dessin - Illustration - Animation 2d - Perspective - Expression plastique. Professionnelle du cinéma d'animation et enseignante de l'Éducation Nationale donne des cours adaptés à tous niveaux

En savoir plus sur Maya

• Quand avez-vous commencé à pratiquer ? Comment cette activité est venue à vous ?

  Bonjour, alors j'ai commencé à pratiquer le dessin au collège en 6ème. J'avais un surveillant qui faisait de la bd et avait monté un club de dessin dans lequel on faisait du modèle vivant : On prenait la pose tour à tour c'était super pour progresser.

• Quels sont les artistes ou les œuvres qui vous touchent le plus ?

  Je suis très inspirée par les films de Hayao Miyasaki notamment ses décors et Satoshi kon pour le scénario. Paprika est un très bon film, je conseille vraiment. Sinon j'apprécie beaucoup les illustrations de Chloé Farr qui est une réalisatrice plus contemporaine ou de Lorenzo Mattoti. J'aime aussi prendre références dans la peinture plus classique, rembrandt, Toulouse Lautrec, Paul Klee...

• Quelles sont les qualités requises, la part de patience ou d’adresse pour réussir dans ce domaine ?

  Pour réussir dans le domaine artistique il faut beaucoup de passions, plein d'idées, griffonner beaucoup sans trop attacher d'attention à si vos expérimentations sont finies, perfectibles ou "normales". Il n'y a pas de normes, pas d'attentes, que de l'expression de soi et un peu de technicité. Ensuite le principal est de se faire plaisir, se mettre des petits défis et prendre l'avis de personnes qui dessinent aussi de manière positive et constructive pour son propre parcours.

• Un petit conseil pour nous aider à progresser et ne pas se décourager dans l’élaboration de projets ?

  Hum, mon conseil serait de simplifier les formes, commencer par le plus gros et pas le détail. Mais surtout y aller graduellement en commençant par des choses simples : mon chat en train de dormir, ma tasse de thé devant moi, raconter un événement de ma journée en 4 cases de bd.... Puis ensuite se renseigner avec des livres spécialisés : Morpho de Michelle Lauricella est super pour apprendre l'anatomie artistique.

• Faites-nous vivre votre passion en nous disant ce qu’elle vous apporte ! En avez-vous d’autres ?

  Personnellement le dessin et le cinéma d'animation me permettent de voir le monde autrement, d'avoir une posture d'observatrice sur des choses que personne ne remarque : la lumière, la composition, un geste, la nature. Le dessin permet de prendre conscience de toutes les petites choses qui nous entourent et de, grâce à l'imagination, donner à voir notre vision du monde. Il peut aussi servir à dénoncer des sujets qui nous tiennent à cœur ou simplement se calmer, poser son cerveau pour rentrer dans un processus plus lent. Mais pour moi, l'avantage suprême c'est de ne jamais s'ennuyer quand on est seul ou qu'on attend : Hop on sort le carnet !

• Êtes-vous particulièrement fier d’un travail que vous avez effectué ?

  Je suis fière d'avoir pu travailler avec la co-réalisatrice de Kirikou sur son court métrage et de voir comment en équipe on peut faire de super projets ! Je suis fière de l'équipe, fière du film et de ce que j'ai pu apporter à la production en dessinant les décors du " Grand Voyage de Gouti"

• Avez-vous déjà été surpris par un élève, par ses capacités ou son évolution ?

  Bien sûr, je suis toujours surprise de voir comment mes propositions sont interprétées. Par exemple, j'avais une élève qui n'aimait pas trop qu'on la regarde dessiner, par timidité, alors je faisais toujours en sorte de faire autre chose en même temps. Maintenant elle me montre toutes ses productions et s'est vraiment ouverte quand elle a vu qu'elle progressait très vite. Il y a une vraie complicité qui se crée entre un apprenant et son mentor.

• Être un Superprof, c’est tout un art ! Quel est votre secret ?

  Hihi mon secret c'est les goûters après un gros effort !