Diplômée d'une formation de comédienne, je suis aujourd'hui professeure d'art dramatique et acting coach. Je suis également assistante/directrice de casting (courts-métrages, longs-métrages et séries)

En savoir plus sur Juliette

• Quand avez-vous commencé à pratiquer ? Comment cette activité est venue à vous ?

  J’ai commencé à pratiquer le théâtre très jeune, à l’âge de six ans, dans la petite compagnie théâtrale de ma ville d’origine. Ça a tout de suite été une révélation pour la petite fille joueuse et enthousiaste que j’étais. En grandissant, j’ai décidé que j’en ferais mon métier plus tard, d’une façon ou d’une autre : je me rêvais actrice de cinéma. J’ai été formée au Cours Florent puis suis devenue professeure d’art dramatique au sein de l’école et dans différentes structures (masterclass, ateliers…) Aujourd’hui, j’aime transmettre ce métier sous toutes ces facettes: pour les comédien.ne.s ou pour aider des personnes à (re)prendre confiance en elles, trouver leur place et porter leur voix !

• Quels sont les artistes ou les oeuvres qui vous touchent le plus ?

  Les artistes qui me touchent le plus sont ceux qui sont sincères et authentiques. Avoir le courage d’être soi, c’est un parcours de longue haleine et semé d’embuches, mais c’est justement ça ce que je recherche chez un.e acteur.ice ! Quant aux œuvres qui me touchent, ce sont celles où je perçois la vérité et la sensibilité de celui ou elle qui l’a faite - et ce pour toutes les formes d’art.

• Quelles sont les qualités requises, la part de patience ou d’adresse pour réussir dans ce domaine?

  La constance, la persévérance et la confiance.
  Tout le monde peut être bon dans un domaine. Je ne crois pas au talent comme seul source de réussite. Il y a surtout beaucoup de travail et de régularité. Pour être bon, il faut s’exercer, encore et encore. C’est une histoire d’habitude et de répétition.

• Un petit conseil pour nous aider à progresser et ne pas se décourager dans l’élaboration de projets ?

  Avoir confiance en soi et garder en tête sa motivation principale : pourquoi est-ce que je fais ça ? Pourquoi est-ce que j’ai décidé de me lancer ?

• Faites-nous vivre votre passion en nous disant ce qu’elle vous apporte ! En avez-vous d’autres ?

  Ma passion m’apporte une vraie curiosité tous les jours. Apprendre des autres, être à l’écoute, m’intéresser à chaque parcours pour nourrir mes cours et les rendre de plus en plus précis et éclairés.
  Tout ce qui a attrait à l’éducation, la transmission, la sensibilité et l’écriture peut se révéler passion pour moi.

• Etes-vous particulièrement fier d’un travail que vous avez effectué ?

  Je suis très fière d’aider chaque élève à se réaliser soi-même.
  Que ce soit dans la prise de parole pour un discours important, un texte à travailler en vu d’un casting pour un film rêvé, ou simplement une quête de réassurance et de confiance en soi, tout travail effectué est une réussite en soi si l’élève se sent évoluer et fier.e de son parcours :)

• Avez-vous déjà été surpris par un élève, par ses capacités ou son évolution ?

  Je suis toujours surprise de mes élèves. Parfois, en une séance de 45 minutes, le gap est très surprenant et enthousiasmant !
  Il suffit simplement de venir débloquer certains nœuds ou des peurs ancrées et le tour est joué. C’est souvent plus simple qu’on ne le croit quand on se fait confiance et que le cadre nous le permet !

• Être un Superprof, c’est tout un art ! Quel est votre secret ?

  Être à l’écoute et personnaliser chaque séance, en m’adaptant à mon élève. Il n’y a pas de recette magique, c’est une vraie collaboration en duo. Le secret c’est ça, c’est travailler ensemble!